中国油画价格还有上升潜力
但是赵音所担心的停滞状态并非泡沫。她认为国内艺术品市场资金进入量不够、收藏群体的力量也太小，还远远没有达到形成泡沫的条件。“中国现在的收藏还是以个人收藏为主，基本没有基金运行，还是属于很原生态的收藏状态，存在不了泡沫。只是藏家能否接受艺术品价格的问题。中国内地市场现在的问题还是供求关系不平衡。”
对于经营中国油画的大小拍卖行来说，目前凸显出来的这些重要当代艺术家，已经成为了一个拍卖记录的保证。他们的作品也成为拍卖行争相寻找的资源。然而每个艺术家一年只出产十几件作品，这十几件资源根本不够分。
而另一方面，市场上还有很多艺术家的价值仍被埋没;一些很好的作品，由于市场认知度不够，而无法实现其应有的价值。赵音举了一个实际的例子：“比如刘海粟的作品，平均一张画应该能达到400万元，大的甚至达到1000万元，但是现在还在100万元左右徘徊。”
因此拍卖业就面临一个两极分化的局面，重要的作品资源难求，好的作品难以推广。这正是市场还不成熟的表现，但这也是市场潜力的所在。
有眼光的收藏家如果在这个时候找出艺术家当中的潜力股，挑选其精品跟进，可能会受到很好的回报。
赵音认为，1949年以前的早期油画，目前还有很大的潜力。由于近期当代油画的迅猛发展，吸引了很大一部分藏家的注意力，因此影响了早期油画的拍卖价格。事实上，包括刘海粟、颜文梁、林风眠等第一代艺术家都值得关注。但由于这个时期的作品在著录资料上存在先天缺陷，因此对于作品的真假，买家还需格外留心。
而在当代部分，由于艺术家队伍庞大，而市场容量度又很小，因此也有很多好的艺术家还在整理当中，没有被认知。比如现实主义画派的杨飞云、艾轩、郭润文、何多苓。他们与同一时期的其他艺术家的价格相比还存在着很大的差异。这个差异正是他们的潜力所在。
丹纳在《艺术哲学》中写道，一个时代的艺术发展，它的高峰有多高，取决于它的金字塔塔基有多宽。中国油画的扎实基础，正是赵音看好中国油画未来发展的原因。“中国油画经历了1919年后新文化运动的积淀，和近百年‘西画东渐’的进程，明显地在中国的现当代艺术发展当中看到了成果。我参观过许多海外的博览会，我能明显地感觉到中国当代艺术的力量和在整个展览会上表现出来的绘画冲击力。”
在西方，“中国概念”从“85新潮”开始酝酿，到2005年已经形成了很大的影响力。赵音预测：“如果再有20年的发展，那‘中国概念’就能形成一个时代，如果这个时代很强势的话，就会在世界艺术史上写下浓重的一笔。到时候这些艺术作品的价值就远远超过现在，甚至可能过亿。” 作者：吕宁
