二十一世纪是一个灿烂的年代，人类文化面临着多元化的撞击与洗礼。如何立足于本民族文明，在世界现代化进程的大语境中与其它先进民族文化进行对话？如何使我们的传统艺术走进现代，构建我们的时代精神，激活我们的艺术创新能力和提高一个民族的创新意识？这是每一位有使命感的中国当代艺术家应有的艺术追求。
上海八位几十年搏击在绘画艺术领域的画家基于相同的艺术理念走到了一起，成立了“上海中国画当代意象八派”，并且于10月27日至29日以整体艺术风貌在上海图书馆首次亮相。
意象思维是中华文化的精髓，是中国人的宇宙观，中国人的文化境界，哲学境界、精神境界。意象文化的深遂博大，给我们带来无限的艺术想象空间，审美空间、创造空间。“大用外腓，真体内充”。中国艺术家或许应该超越绘画技术层面传统观的局限，而着重对民族宏观文化精神层面的接受与传递，“上海中国画当代意象八派”所持的正是这样一种艺术理念。
艺术应该可以有两个功能；一，抒发情感；二，诠释智慧。世界上任何民族艺术都在表达这两个功能，而表达的方式各有不同。中国人将艺术情感和智慧聚焦在意象上。中国艺术的最高元素有二，一是道，二是气，道与气相结合便有了意象，它是中国绘画艺术最核心的精神升华，凭着这一种精神，中国艺术家就能够神采洋溢地站在世界艺术之林，与任何潮流文化进行对话。
具象，抽象，意象，可能是当今绘画艺术的三种主要的艺术流派。而立志以意象画风在当今“群雄并立”的海上画派闯出一条写新路的8位上海艺术家，对中国意象绘画这一艺术风格究竟是如何认识的呢？
肖守棉：平和、淡泊、空灵是中国画艺术的高境界，也是艺术家本人的一种情愫、心境，客观的物质世界与主观的精神世界合二为一，这就是中国传统文化中的“天人合一”，“天人合一”是大意象。
应诗流：做中国人“指黑守白”的大块文章，这种大章法审美理念，跨越了中国画笔墨技法层面而抵达华夏传统文化的源头；“伏羲划卦”、“姬昌演易”，“仓佶造字”、“老庄布道”———中国意象文化祖先的大美学观。
张复兴：恢宏之中透发灵气，抒发着艺术家品质，而这一种品质，也正是民族文化品质。中国文化是自然生成的文化，提倡人与自然的交融。
罗步臻：托起笔墨下面深厚的人文底蕴，感觉着抑扬顿挫中艺术家吞吐的精神气息，可以感到中国意象艺术的过程美，与西方“抽象表现主义”大不相同，两者有一种巨大的审美落差。
柯和根：道生气，气载道，相生相成，混沌而有序，气是感性的，道是理性的，感性与理性相结合，是中国画法度魅力所在，而艺术作品的气与道，却首先依赖于艺术家本身修养的气与道。
韩煜：情深深，意切切，以真挚的生命个性作画，绘画中的线条、色彩、水墨元素一无反顾地受控制于情感，畅酣淋漓。“意象感觉画”涵含着人类艺术的真谛。
戴明德：构建千古书法新意象，胸中自有茫茫长城，巍巍昆仑。中国自古有“字如其人”、“画如其人”之说，作品所体现的是艺术家精神的壮美。
郑波：“倾泻磅礴胸臆”，“展现葱茏心壑”，胸臆与心壑是艺术家的主观境界。艺术家几乎所有的艺术作品和绘画行为，都是在展示自己内心世界。
