1946年，一个炎热的夏天，毕加索与恋人来到法国蔚蓝的海岸小市镇瓦洛里斯（Vallauris）度假，在参观陶艺展的时候，他发现了暗藏在土壤、水、火中早在几千年前就被中国古代人认识到的魅力和力量。直到1973年他去世，2000多件陶艺作品被留在人间。与他著名的绘画一样，毕加索运用陶瓷艺术的天才创造力同样影响深远，直接影响了沃克思、安纳森等第一代美国现代陶艺的先驱们。
2008年8月9日，远隔半个多世纪以后，西班牙人把这位世界级艺术巨匠运用土壤等不同材质所唱出来的诗歌，带到了奥运的北京。一场名为"材质的诗歌"的毕加索旷世奇品展览，将在北京塞万提斯学院开放。此次展览将展出28件陶艺作品，10幅蚀刻画和6本插画书。这将是一次前所未见的毕加索展览，数十件由西班牙私人和公立博物馆收藏的毕加索真品在奥运期间的北京对所有公众免费开放，在此之前罕有中国公众知道它们的存在。陶艺作品包括了从1947年到1969年期间制作的盘子、大盘子、陶罐、瓮罐和瓷砖，借此展示了毕加索作品的全景。毕加索陶瓷作品的主题和他另外的作品是相同的，所以也出现了农牧之神居住的场所，女性的面孔，斗牛术，没有生命的自然景象和动物。
我们希望冒着摔碎的风险，远渡重洋来到中国的这场来之不易的展览，能够实现毕加索制作这些陶艺暗藏的社会意义："毕加索想让公众熟悉艺术作品，让公众对作品有更进一步的接触，于是他借助了陶瓷作品本身固有的日常性。"（策展人多洛莉丝·杜兰·乌卡尔Dolores Durán úcar语，见《诠释日常点滴Enunciado de lo cotidiano》文）。至于那些已经非常熟悉毕加索绘画艺术的观众，则可以通过这个难得的机会，从不同的角度和侧面了解到为什么毕加索的光芒能够一直照亮整个世纪。
展览日期：2008年8月10日-10月31日每天10:00-19:00（免费对公众开放FREE！）
展览地点：北京塞万提斯学院，朝阳区工体南路甲一号（富国海底世界对面）
毕加索，材质的诗歌
By策展人：多洛莉丝·杜兰· 乌卡尔 Dolores Durán úcar
北京塞万提斯学院将举办毕加索的展览：材质的诗歌。此次展览将展出28件陶艺作品，10幅蚀刻画和6本插画书。展出的作品来自索列尔火车站的毕加索展厅（Sala Picasso del Ferrocarril de Sóller），帕尔玛的现代美术博物馆（Es Baluard），帕尔玛德马略卡岛的佩德罗·A.· 塞拉·巴伍萨（Pedro A. Serra Bauzá）基金会和其他的私人藏品。
毕加索对新的技巧和艺术种类的兴趣，使他在1964年接触到了最古老的艺术表现方式之一：陶瓷。
在1964年夏天，画家来到了瓦洛里斯（Vallauris）（法国），一个拥有制陶业传统的小镇。在那里他认识了哈米耶夫妇俩（Georges&Suzanne Ramié），他们邀请他参观了他们的制陶作坊。在那里毕加索制作了自己最初的作品。后来哈米耶夫妇不仅让毕加索使用他们的作坊，还教给他他们关于粘土制作和搪瓷的知识。
1949年，毕加索在城镇的一家古老的香水工厂里创建了自己的陶瓷作坊。在最初的几年里他创作了2000多件作品。他在这座小镇创作瓷器最紧凑的阶段是在1947年到1954年期间，他直到1973年去世时都没有放弃制作瓷器。
毕加索贡献了一种新的陶瓷种类。直到那时它还只是手工艺品，非常具有实用性，后来成为了现代美术博物馆的展品。
此次展览汇集了近30件展品，其中包括在1947年到1969年期间制作的盘子，大盘子，陶罐，瓮罐和瓷砖，由此展示了他的作品的全景。毕加索陶瓷作品的主题和他另外的作品是相同的，所以也出现了农牧之神居住的场所，女性的面孔，斗牛术，没有生命的自然景象和动物。
欣赏他的陶瓷作品的同时我们能够发现，对于毕加索不存在把他的艺术转到任何他生活的侧面或任何的领域的障碍。这个对他陶瓷作品的回顾，使我们通过不同风格，技巧和不同时期了解到为什么毕加索的光芒可以一直照亮了整个世纪。
展览包括一系列卡门这本书插图的雕刻版画，配有普罗斯佩尔·梅丽美（Prosper Merimée）的文字，1949和一些毕加索的插画书。
