“现在的价格太高了，有些作品已经不是物有所值了。”谈到国外收藏家面对中国艺术品时，篆刻家徐云叔告诉《第一财经日报》，虽然艺术品领域的泡沫并不像房地产和股市那么引人注目，不过已经影响到这个市场的发展，在2006年，艺术品市场就吞下了非理性繁荣的后果，成交量急挫40％。
徐云叔告诉记者，1980年改革开放之初，齐白石作品仅在人民币5000元以内。到2000年，价格已在10万元以上了，上涨了20倍。油画也屡创奇迹，如刘小东的作品《儿子》，2000年以人民币15．4万元成交，而在2005年中国嘉德秋拍时，该作品以198万元高价拍出，5年内增值了10倍多。高回报自然吸引了众多投资者的兴趣。
不是收藏热，而是投机热
据不完全统计，2005年，中国艺术品收藏爱好者和投资者已经达到7000万人，占全国人口的6%，年交易额近200亿元，而且这两个数字还将以每年10%至20%的速度递增。发展速度超过拥有百年艺术品收藏史的西方。
面对高速发展，关于收藏热健康与否的疑问随之产生。
中国嘉德拍卖行的油画艺术总监刘刚担心，中国艺术品市场发展得太快会导致“营养不良”。比如西方绘画从印象画派到当代艺术的发展，中间经历了野兽派、抽象主义、超现实主义、波普艺术等众多阶段，过程条理清晰、年代分明。而内地的发展却是“跳跃式”的，中国书画未经过渡便直接跨越到当代艺术。这样一来，不仅中国当代艺术本身变得纷乱庞杂，对藏家鉴赏力的培养也没有给予充分的时间。
徐云叔说，西方的藏家是一个很小的群体，也较为稳定。大多是专业人士，比如律师、医生、或者会计师等。收藏也多是个人喜好。“而内地则多以投机为目的。很多人春拍买进一幅画，秋拍就卖掉了。现在市场好，很多人出价不理智，认为不论哪幅作品只要买进来，过段时间肯定会涨。”
《海上收藏世家》以及《收藏大家》两书的作者郑重先生总结下来，搞收藏首先要有闲钱，其次要有兴趣和眼力，再次是要有时间。“过去类似张元济那样的收藏家在藏品上所花的钱跟其总资产相比，九牛一毛，现在不同，很多人甚至贷款来买画。”
刘刚指出，现在内地的当代艺术品市场，正是被投资者占据着主导地位。
这样一来，问题接踵而至。首先是艺术精品流动的周期缩短。国外一件藏品在藏家手中停留的周期一般都在10年以上；内地，这个周期只有2~3年甚至更短，短到在上海买进后一转眼就进了北京的拍卖行赚取差价。市场发展基石——藏家对艺术品的欣赏和保护意识却没有建立。同时，浮躁的市场会诱使更多人加入“投机”行列，蹿升的价格是繁荣还是虚高无人深究。
而价格，正是目前艺术品收藏面临的第二个问题。徐云叔说：“国外苏富比、佳士得这样的大拍卖行有200多年的历史，自己决不会参与拍品炒作。但内地拍卖行和委托人之间常会存在一种默契。”
所谓默契是指，内地一些小拍卖行常会允许委托人在拍卖会上与买家同场竞价。如果有人出价，则拍品顺利以高价拍出；如果无人接盘或出价达不到预期，委托人则虚报一个价格，再原封不动将拍品带回家，只是在成交记录上平添了一笔高价记录，而拍卖行也因此提升了业绩。
而至于成交价和原价之间的“差价”，其实是双方合作造成的虚价，造成市场繁荣的假象，吸引更多投机者进入。
2006书画市场大调整
中国书画和当代艺术的行情走势呈现了不同的曲线。
当代艺术近年来价格可以说是保持了稳步上升的态势，并在2006年达到了它的拍卖高峰。这年3月，张晓刚的《血缘：同志第一百二十号》以97.92万美元打破了他本人和中国当代艺术的拍卖纪录，其他中国艺术家的拍卖纪录也纷纷在这一年被改写。
而中国书画的高峰则来得更早。2003年“非典”之后，中国书画成为了引领市场“井喷”行情的主导力量。2004年至2005年，中国书画的价格更是加速疯涨，以至于部分作品的价格远远背离了其应有的市场价值，加之后来市场投放量骤增，供大于求，最后导致了2006年的行情调整。
据专业艺术品网站数据统计，2005年，齐白石的画价曾达到35万元/平方尺的巅峰，但2006年初，这个数字骤然下跌至7万元/平方尺都不到，且到2007年才有所回升。
上海敬华拍卖行副总经理莫束钧认为，中国艺术品市场投资者最为集中的板块还是中国书画。如果说中国书画与当代艺术有所不同的话，这不同之处就在于赝品。属于当代艺术的油画市场很少存在赝品，但中国书画市场的赝品之多，令人防不胜防，而且仿冒者技巧越来越高超，甚至专家都难鉴别真假。
有藏家指出，2001年到2007年国内拍卖市场上共出现过6000多幅张大千的作品，但张大千一生的创作不会超过4000幅，能够流通到市场上的，更是远不及6000幅之多。投资者进入这个市场的风险之大也不言而喻。
对于投资过热的后果，莫束钧一语道破：“艺术品收藏本来是少数人的雅玩，艺术品之所以昂贵正是因为它是稀有资源，变成一个大众游戏就没意义了。”中国书画市场2006年的行情回落，验证了这句话。
艺术品不是蓝筹股
2006年书画市场调整时期，中国嘉德全年近现代书画成交总额仅2.3亿元人民币，与2005年相比，缩水了将近3.69亿元。
“当时很多买家成交后宁愿放弃保证金，而不愿付款；委托人收不到钱，就不愿意将好作品交给拍卖行，没有好作品的拍卖行，就无法吸引买家，这样一来拍卖行陷入恶性循环，连生存都困难。” 徐云叔表示，去年因此而倒闭的小拍卖行不在少数。
由于国外的相关制度比较健全，一旦发生买主不付款的情况，拍卖行完全可以诉诸法律，而内地的拍卖行却只能忍气吞声。更重要的是，国外拍卖行和藏家之间已经建立起了一种互相信任的关系，在中国香港和国外拍卖，买家根本不需支付保证金，而内地却少则几千元，多则数万元。
不过，内地艺术品市场已经渐趋理性，许多投资者意识到投资艺术品绝不是只赚不赔的买卖。
“投资股票要谨慎，而投资艺术品更要谨慎，因为它需要买家有专业知识和专业素养。专业技巧、历史、环境、特点、风格等都能影响一幅画的价值。”莫束钧说。
美国学者科可纳(Corcorna)的一项研究指出：“在今天创作和出售的绘画作品和雕刻作品中，只有0.5%在未来30年中能够保持市场价值。”无论这个数据在中国的适用程度有多大，艺术品投资在众多投资当中所处的态势已经一目了然。
然而，刘刚对此则更为乐观。他认为目前的艺术品市场正处在一个正常的培养和梳理阶段，经过3到5年的时间后，现在以投资为目的进入市场的买家中，自然会培养出了解艺术品、懂得欣赏艺术品的收藏家。届时，中国的艺术品市场也将走出青涩的初级阶段，慢慢发展健全。 （吕宁）
