胡润艺术榜榜眼谈 这60年中国没有艺术大师

胡润艺术榜榜眼谈 这60年中国没有艺术大师


来源:南方日报  文章作者:佚名

《近峰铸铁远岭多娇》崔如琢作

  前日,“大写神州·崔如琢书画巡展”在广州开幕,展出著名书画家崔如琢历年创作的150幅书画精品。许多人对崔如琢并不熟悉,但他当年是李苦禅的入室弟子,毕业于中央美院,深受传统文化熏陶。他游美20年,15年前选择回国定居。

  今年,崔如琢位列2011胡润艺术榜的榜眼,全年拍卖成交总额高达3.5亿元。而在他身上,更值得玩味的是20年的西方游学经历,使他非常耐人寻味。

  一方面,客居美国的20年,他得以抢占先机,在国外收藏市场“检漏”,收集了不少中国古代艺术品。另一方面,留美并没有让他走上中西合璧的绘画路径,他“固执”地将潘天寿等人当年传承的“指画”沿袭下来,在他的书房里面,一边挂着李苦禅的画,一边挂着李可染的画。

  “越是接触西方艺术,越是深爱中华传统艺术。”对于艺术等问题,崔如琢接受了南方日报的专访。

  1.谈传承真正的艺术不能重复传统

  南方日报:你曾师从李苦禅等大家,中国画有何进入的途径?

  崔如琢:初中的时候,我就拿着笔墨纸砚,去故宫博物院,对着原作临摹。20岁之前,我在故宫博物院临摹了很多名画。18岁的时候,我在中央美院附中学习,当时画了一幅梅花,拿给苦禅先生看。苦禅先生看过画后,就对我说“你已经大学毕业了”。他还在画上题跋鼓励我“笔墨气势颇正确,从此努力可矣。”

  许多大艺术家的技法一般是不轻易传授的,比如潘天寿,怎么磨墨都不给别人知道。但是学习中国画有一个非常重要的原则,就是齐白石所说的“学我者生,似我者死”。那么要向谁学习呢?就是要学历史,切忌学一家之长,那样就很难真正成就为大家。我画山水有很多想法,先从四僧入手,石涛、八大、“清四王”,这些我都看,不见得都临,最后研究“金陵八家”。近代也有几家,比如黄宾虹、李可染、傅抱石,我把这三家也都研究了。这些都是我的老师。

  崇尚经典并不意味着摒弃现代,尚古而不拘泥于古。真正的艺术不能重复传统,不能重复别人,更不能重复自己。承传统而不拘泥,袭法度而不食古。要深入中国绘画,就不能不学习中国的哲学,文学对艺术可以说是点缀,但哲学却决定绘画的根本。

  当年李苦禅大师常说,人品不高,落墨无法。传统画家最看重人品、境界,因为东方写意绘画直接和画家的哲学观、人生体验有关系。中国画一直在传承,也一直在超越。所谓超越,并不是画本身的超越,而是精神上的超越。历史上的很多大师,他们在自己时代的创作,都是对前一个时代的超越。比如潘天寿学八大山人,在笔墨上就有超越。张大千、石鲁学石涛,在某些方面也有超越。

  南方日报:但是近百年来,不少名画家都走中西合璧的道路,近的比如吴冠中,你怎么看?

  崔如琢:吴冠中是一个优秀的艺术家。他把一生都献给了艺术,在艺术上非常执著。而他是走中西合璧之路,可以看作是中国画发展百花齐放中的一朵小花,但很难成为主流。我在浙江大学讲课的时候,有个同学问我,该怎么定位吴冠中,我就笑了,我叫起前面一个非常漂亮的学艺术的杭州美女,我说,她长得漂亮,人见人爱,很像吴冠中的画。可是有一个问题,她只是大四学生,文化上还没有达到非常有境界的地步。所以,为什么吴冠中的画很容易被造假?因为技术含量再高也容易被模仿,但文化含量上的底蕴很浅。可是吴冠中的画漂亮,美,有个性,这些方面足够使他在这样一个年代成为一个知名艺术家。

  我认为,东西方文化应拉开距离,距离越远越美。用西方绘画来改造中国画这种观念、思维,很难行得通。因为东方艺术是意向的。中国画的博大精深之处就在于,画以心为境,画路即心路;画以思为界,想不到故画不到;画以情为盛,情未达则画无趣。所以我认为,胸中蕴含天地之大美,笔下自有变化之万千。由此可以见得,东西方绘画有不同的文化体系和土壤,东西方绘画可以借鉴,但不能混淆。

|<< << < 1 2 > >> >>|


·上一篇文章:“亿元时代”、假拍黑幕、市场泡沫、行情见顶
·下一篇文章:任伯年祝寿图1.67亿元成交 高还是低了?


转载请注明转载网址:
http://www.zhshw.com/news/shsc/117604532CB4E0IJC7E1IHE07EDIH.htm