生活状态 一张竹床占据了三分之一的空间
六楼楼道内，一堆藕煤被随意地堆放在墙脚，它们上面的墙上，挂着一幅与周围环境很不和谐的画，而且是后印象派味道的油画。我感觉，它就像过去村里用来报信的立在山头上的消息树，看到它，我就知道，画家贺龙
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undefined元的家到了。
画家贺龙元请我坐。我打量了一下他的房间，最后决定在旧得发黑的竹床上坐下来。这竹床曾是上世纪70、80年代人们的最爱，现在是很难再见到了。但在贺龙元家里，它很张扬地占据了房间几乎三分之一的空间。
他说，他的这个小天地，很舒服，很好。
他的这个“小天地”是这样的，大床一张、竹床一张、椅子一把、小书柜一个、小书桌一张，都是破旧的发黑的那种。“破旧”在这里绝不过分。其余的，便是满眼的油画，都是他的作品。油画是他的空间的绝对主角。
贺龙元的语速很快，讲起自己曾经打零工挑土方、看什么书时滔滔不绝。他说他是以一种松散的模式安排自己的生活，这松散模式就是四个字“读”、“写”、“画”、“游”。“游”的同时，他必定还要写生。他还把外出专用袋展示给我看，那是一个厚塑料袋，它经常被用来装速写本。
对于媒体而言，贺龙元是一个有卖点的画家。我于是寻找我想要的卖点。我对他说：“看上去，绘画仍然没有使您摆脱贫困？”
贺龙元的回答是：“绘画就像谈爱一样，有时候，谈爱，你不仅不会得到对方的好处，而且还受到伤害。但没人能抵抗爱情的诱惑。”
作品解读 “长沙的梵高”？
2001年的时候，画家贺龙元家里还没有电灯。湖南师范大学美术学院教授、美术批评家李蒲星说：“我没想到，长沙市竟然还有那么穷的人，而这个人竟然还是个画家。”
他一直是无业状态。1965年高中毕业后，他报考了大学，想成为一名自然科学家，但没有任何一所大学录取他，因为他有一个在解放前曾任国民政府财政部官员的父亲，即使父亲早在1949年时就抛下了他和母亲、姐姐，独自去了台湾。
没有正式工作的他，一直以打零工为生，主要是在建筑工地上挑土方。挑土方是重体力活，干一天活给一天钱。但他说他实际上很喜欢这个工作，因为很自由。
有一天，他挑完土方到烈士公园逛，接触到在公园写生的人。那是一批户口在农村、人却在城市的知青。贺龙元将他们称作“公园画派”，并跟着他们一起画。这个画派在日后随着画派中人各自找到生计而宣告消失，但贺龙元一直坚持了下来，直到今天。
因为特殊的人生经历，没有受过任何正规训练的贺龙元被称作“长沙的梵高”、“湖南油画界的王憨山”。
近日，记者近距离接触了李蒲星、贺龙元。
记者：我听到这样一种说法，说贺龙元之所以受到这样高的关注，主要原因在于他的贫困，他实在是太穷了，但他竟然画油画，而且是抽象画，搞的是精英文化，他的穷人身份与画家身份的巨大反差，让人对他产生兴趣。这种说法建议我们应该摆脱贺龙元的身世背景，独立地研究他的画，“用他的作品说话”。
李蒲星：这种说法在逻辑上是错误的。中国古代就有“文如其人”、“字如其人”、“画如其人”的说法，这也是艺术与科学不同的地方。科学是摆在那里的，没有爱因斯坦，总会出现另一个什么“斯坦”去发现它。而艺术不是发现，是表现。没有这样的人，就没有这样的艺术。莫扎特永远只有一个，贝
